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Anita Malfatti: história e obras

Anita Malfatti foi uma renomada e amplamente celebrada pintora, designer, desenhista e gravadora brasileira. Ela é aclamada e aclamada como a primeira artista brasileira a introduzir o modernismo europeu e Americano no Brasil.

Anita Malfatti nasceu como Ana Catarina Malfatti em 2 de dezembro de 1889 em São Paula para uma família de imigrantes. Seu pai, Samuel Malfatti, trabalhou como engenheiro civil, enquanto sua mãe, Elizabeth Malfatti, que era sua maior fonte de inspiração e sua professora primária, era pintora e designer, e uma mulher incrivelmente culta, elegante e multilíngue. Foi Elizabeth quem guiou Anita pelos passos básicos da pintura e do design, e inspirou sua paixão e talentos guiando de perto sua educação e treinamento. Tragicamente, tão talentosa quanto Anita foi sua formação inicial e educação como pintora foi dificultada pelo defeito congênito em seu braço direito, que havia sido operado três vezes, mas não podia ser móvel. Assim, uma Anita destra foi forçada a usar o braço esquerdo pelo resto de sua vida com a história e obras de Anita Malfatti.

Em 1910, Anita viajou para Berlim na esperança de ingressar na Royal Academy of fine arts, no entanto, uma vez que o termo Acadêmico já havia começado, ela teve que esperar um ano para obter sua aceitação na Academia. Enquanto isso, ela começou a ter aulas particulares no estúdio do renomado artista, Fritz Burger-Muhlfeld, e foi aqui que ela encontrou vários artistas inovadores e apaixonados, e começou a experimentar a pintura livre. Ela também colaborou com Lovis Corinth e Bischoff-Culm na gravação de metal. Em 1914, ela decidiu retornar ao Brasil, no entanto, durante sua jornada ela parou em Paris, e aqui ela foi surpreendida pelo deleite e promessa de pinturas pós-impressionistas e ela começou a frequentar os círculos sociais de renomados e notáveis impressionistas franceses. Ela se matriculou na Academie Royale de Peinture et Sculpture para aperfeiçoar sua habilidade e polir seus talentos.

Em 1915, Anita viajou para os EUA, onde continuou sua educação artística na Independence School of Art em Nova York, sob a tutela extremamente benéfica de Homer Boss, que encorajou sua liberdade de expressão e influenciou sua arte a se libertar de todas as limitações. Algumas de suas pinturas brilhantes e amplamente aclamadas da época incluem o Homem Amarelo, O Cabelo Da Mulher e os japoneses. Ao retornar ao Brasil, em dezembro de 1917, Malfatti organizou uma exposição de alto nível e altamente controversa que exibiu 53 de suas obras que incluíam gravuras em metal, pinturas, desenhos e aquarelas. A exposição acabou sendo extremamente escandalosa e causou grande agitação na comunidade artística unida e convencional do Brasil, no entanto, ao mesmo tempo, esta exposição marcou a entrada do Cubismo, Expressionismo, Surrealismo, Futurismo e outros movimentos artísticos europeus que levaram à revolução das artes no Brasil.

O trabalho de Malfatti levou a incentivar e inspirar outros modernistas no Brasil e, em 1922, colaborou com Di Cavalcanti, Oswald de Andrade, Guilherme de Almeida, Ribeiro Couto, Brecheret, Mario De Andrade e John Graz entre outros nomes notáveis, para organizar a semana de Arte Moderna exibida no Teatro Municipal de São Paulo. O evento incentivou a eliminação de todas as limitações e barreiras à liberdade de expressão não apenas nas artes visuais, mas também na dança, música, literatura e arquitetura. Em 1923, ao receber uma bolsa de estudos da arte Reformada do Estado de São Paulo, Malfatti viajou para Paris e permaneceu lá pelos próximos cinco anos, fazendo vários cursos de design.

Em 1933, Malfatti recebeu a medalha de prata no Salão Paulista de Bellas Artes, São Paulo. Este foi um período de imenso sucesso comercial e aclamação da crítica para Anita Malfatti, seu trabalho começou a atrair clientes e fãs e, em 1949, o Museu de arte de São Paulo organizou uma exposição para mostrar seu trabalho. Em 1951 e 1963, participou do Benial de São Paulo. Ela fez parte da exposição itinerante de Arte Moderna de 1957, que percorreu as cidades de Rosário, Buenos Aires, Santiago e Lima. Suas pinturas são exibidas em todos os principais museus brasileiros, incluindo, de Arte de São Paulo, o Museu Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro e o Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo.

Fonte: https://cartanaescola.com.br/